Czasami dzieła sztuki osiągają ogromne ceny na aukcjach, na przykład dzieło Andy'ego Warhola, które osiągnęło cenę 185 milionów dolarów w 2022 roku. Lub Da Vinci, który został sprzedany za 450 milionów dolarów w 2017 roku. Sprzedawcy zazwyczaj osiągają fantastyczne zyski. Jednak tak ogromne ceny są raczej wyjątkiem niż regułą na rynku sztuki. Sztuka może być bardzo lukratywną inwestycją, ale inwestorzy powinni być zaznajomieni z tą dziedziną lub przynajmniej zasięgnąć dobrej porady.

Co jest takiego wyjątkowego w sztuce jako inwestycji?

Sztuka zawsze ma wartość dodaną dla właściciela. Mogą się nią cieszyć. W szczególności kolekcjonerzy sztuki bardzo często mają relację ze swoimi przedmiotami kolekcjonerskimi. Nie jest tak w przypadku inwestycji w fundusz lub akcje. Dla wielu kolekcjonerów ważną rolę odgrywa również aspekt społeczny. Miłośnicy sztuki spotykają się w galeriach, muzeach, na wystawach, podczas otwarcia targów lub biennale na całym świecie. Obecnie istnieje również wiele możliwości udostępniania i wystawiania swojej kolekcji online, na przykład wielu artystów można teraz oglądać wyłącznie na Instagramie. Platforma ta stała się ważną platformą marketingową.

Ważne jest, aby kupujący z wyprzedzeniem uzyskali szczegółowe informacje o dziele sztuki, na przykład o jego stanie. Pochodzenie powinno być zawsze jasne i niebudzące wątpliwości, w przeciwnym razie zwłaszcza nowicjusze ryzykują zakup podróbki. Chociaż raport eksperta zapewnia pewien stopień pewności, nie zawsze jest rozstrzygający. Wszystko zależy od tego, kto jest ekspertem.

Finansowanie sztuki

Oczywiście najlepiej jest, jeśli możesz sam sfinansować sztukę. Czasami jednak można znaleźć wyjątkowe dzieło młodego, wschodzącego artysty w dobrej cenie, która przekracza własny budżet. Wtedy warto rozważyć sfinansowanie ceny zakupu za pomocą pożyczki. Większość ludzi korzysta z pożyczek, aby sfinansować samochód, dom lub meble. Ale podróże, prawo jazdy lub edukacja i szkolenia to również powody do zaciągnięcia pożyczki. Sztuka jako inwestycja ma dwie zalety. Kupujący mogą powiesić dzieło sztuki, które prawdopodobnie i tak im się podoba, w swoim salonie w domu i cieszyć się nim każdego dnia. Po drugie, dzieło sztuki reprezentuje ekwiwalentną wartość, która przy odrobinie cierpliwości wzrośnie, tak że gdy zostanie sprzedane, wygenerowany zostanie zwrot, który znacznie przewyższy odsetki od pożyczki.

Jakie są opcje inwestycji w sztukę?

Każdy, kto wybrał sztukę jako alternatywną inwestycję, ma kilka opcji wejścia na rynek.

Inwestorzy mogą kupować dzieła sztuki bezpośrednio w galeriach lub na aukcjach, gdzie dzieła są również fizycznie wystawiane. Dzieła sztuki mogą być tam również przechowywane przez kilka lat lub nawet dziesięcioleci, dopóki nie będą ponownie dostępne do sprzedaży. Ta opcja jest jednak przeznaczona dla koneserów sztuki, którzy mają pewien poziom wiedzy rynkowej. Znają oni aktualną sytuację rynkową i mają podstawową wiedzę na temat artysty i dzieła sztuki. Ponadto kupujący muszą zabezpieczyć się przed fałszerstwami, wykupić odpowiednie ubezpieczenie dzieła sztuki i zapłacić za przechowywanie po zakupie.

Inną opcją jest zakup dzieł sztuki w ratach. Jest to szczególnie dobry sposób dla każdego, kto chce wejść na rynek sztuki bez dużej wcześniejszej wiedzy. Korzystasz z wiedzy wyszkolonych specjalistów. Nie ma problemu z koniecznością przechowywania dzieł sztuki, a dzięki ekspertom inwestorzy są również stosunkowo bezpieczni przed fałszerstwami. Akcje można również łatwo i elastycznie odsprzedać.

O czym powinni pamiętać nowicjusze na rynku sztuki?

Jeśli nie masz doświadczenia na rynku sztuki, tak naprawdę nie będziesz wiedział, w jakim kierunku powinna podążać Twoja kolekcja. Targi dla początkujących mogą być tutaj dobrą pomocą. Nie ma również konkretnych wytycznych dotyczących inwestowania w sztukę. Na przykład, jeśli jesteś zainteresowany młodymi artystami, takimi jak projektantka Meredith Wing, możesz dokonać dobrej inwestycji od około 5000 euro, jeśli masz szczęście. Ważne jest, aby prace nie były sprzedawane natychmiast. Rynek sztuki zawsze potrzebuje trochę czasu.

Aukcje internetowe, które wiele domów aukcyjnych organizuje regularnie, to kolejny sposób na poszukiwanie niedrogich dzieł sztuki. Dzięki edycjom i wydrukom początkujący mogą nabyć prace znanych artystów za kwoty w wysokim trzycyfrowym przedziale.

Fundusze sztuki to kolejny sposób na inwestowanie w sztukę przy niewielkim budżecie. Koncepcja "własności ułamkowej" jest co najmniej równie interesująca. W tym przypadku kilku kolekcjonerów posiada jedno dzieło sztuki. Każdy kolekcjoner posiada określony udział, a kolekcjonerzy wspólnie decydują, co stanie się z dziełem sztuki. Kolekcjonerzy mają bezpośredni związek z dziełem sztuki i więcej uprawnień decyzyjnych.

NFT to zupełna nowość na rynku sztuki

Tokeny niewymienialne również reprezentują zupełnie nowe podejście. Te dzieła sztuki, znane w skrócie jako NFT, są dostępne w formie cyfrowej. Są to na przykład gify lub filmy, które są poparte certyfikatem NFT, czyli cyfrowym certyfikatem autentyczności. Celem tego jest identyfikacja cyfrowej grafiki jako unikalnej. Dzieje się tak, ponieważ pliki cyfrowe mogą być kopiowane nieskończoną liczbę razy. Certyfikat można jednak przypisać tylko do oryginału. Ostatnio NFT stały się również dostępne w tradycyjnych domach aukcyjnych, takich jak Christies. Artysta Beeple uzyskał prawie 70 milionów dolarów dzięki NFT. Opinie na temat tego, czy inwestycja w NFT jest naprawdę opłacalna, są bardzo zróżnicowane. Nie wiadomo jeszcze, w jakim stopniu inwestycje te są naprawdę opłacalne.

W jakie dzieła sztuki warto inwestować?

Stopień, w jakim dzieło sztuki jest odpowiednią inwestycją, zależy przede wszystkim od popularności artysty. Można wyróżnić trzy kategorie:

Starzy mistrzowie

Starzy Mistrzowie to słynni artyści z okresu od XIV do XVIII wieku. Należą do nich Rembrandt, Van Gogh, Michał Anioł i Leonardo Da Vinci. Te dzieła sztuki są bardzo rzadkie i najdroższe na świecie. Zazwyczaj są własnością instytucji, takich jak muzea lub galerie, lub należą do bogatych kolekcjonerów.

Wschodzący artyści

Młodzi, wschodzący artyści sprzedają swoje dzieła za ułamek ceny starego mistrza. Inwestorzy zakładają, że artysta pewnego dnia odniesie sukces. Jeśli tak się rzeczywiście stanie, można czasem oczekiwać wysokich zysków z odsprzedaży. Istnieje jednak bardzo wysokie ryzyko, że tak się nie stanie. Taka inwestycja ma charakter spekulacyjny.

Artyści blue chip

Blue chipy to standardowe akcje w handlu akcjami. Jeśli chodzi o rynek sztuki, są to uznani artyści o wysokim stopniu rozpoznawalności, którzy wystawiają swoje prace w renomowanych muzeach i regularnie zmieniają właścicieli po wysokich cenach. Należą do nich Keith Haring, Pablo Picasso i Andy Warhol. Dzieła sztuki są znacznie droższe, ale wiążą się ze znacznie niższym ryzykiem w porównaniu do wschodzących artystów.